国学大师季羡林先生曾用“一生苦学，终成大器”来概括乍启典的学习、创作历程。一个“苦”字，点出了他将全部精力投入艺术的境界。乍老虽然已是耄耋之年，但创作精力仍然充沛。其在庚寅年间创作的山水、人物长卷等诸多作品，一经面世便引起强烈反响。这些成就应该源于他对艺术的执著追求，对美的不懈探索。

    记：乍老，您已九十岁高龄，许多书画界的朋友和广大读者也都非常关心您。您现在身体状况如何？还在不断创作吗？

    乍：经过调理，现在我的身体状况还不错。前两年的咳嗽经查明是因房子装修甲醛超标引起的，也已经痊愈，每天都可以精力充沛地作画、看京剧、读报了。因为上了岁数，保健医生建议我生活起居要有规律，尤其需要清净，不能大喜大悲。所以这两年基本没有会客时间，就连儿女子孙、亲戚朋友也不例外。这样安静也为了能在晚年创作出更多更好的作品。

    记：这么多年您一直笔耕不辍，支撑您创作的动力是什么？

    乍：艺无止境，我多年来一直求新求变，探索变法，希望晚年能有更令人满意的作品呈现给大家。同时，画家对美的要求也非常苛刻，所绘之作不可能尽善尽美，所求之道亦无穷尽之时，但真正的艺术家常用不满现状、追求更高境界的心理来鞭策自己。因此，创作也是永无止境的过程。

    记：2009年时您曾创作了一批工笔草虫系列作品，现在您还在继续这方面的创作吗？今后创作又有什么新的打算？

    乍：我每年都有一定的创作计划，这是多年养成的习惯。工笔画比较费时费力，创作多少会根据具体情况而定。去年我已经完成了部分山水、人物长卷，今年还要创作“历史名人”、“十二生肖”等长卷。此外，还要为满足社会广大收藏者的需求而画些作品，总体来说，今年的创作任务还是比较艰巨的。

    记：您的绘画题材比较广泛，花鸟、山水、人物都有颇具代表性的作品。您在艺术上广泛涉猎的原因是什么？您是怎么理解中国画笔墨的？

    乍：我自幼涉猎花鸟、山水、人物工笔及其他，从诸科中汲取营养，从而拓宽了艺术的广度。作为一个画家，学科涉猎应全面广泛而不能单打一。譬如，创作人物画离不开山水花鸟做配景，而画山水花鸟也离不开人物，各科均有，相辅相成，才能妙趣横生。不应只擅长艺术的某一类，而对其他画科十分冷漠、不加追求，致使应有的背景画缺失，造成艺术上的缺憾。一个全才，如徐悲鸿大师，在山水、花鸟、人物，甚至西方的油画、素描方面，都十分优秀。同时，艺术各科的全面性也体现在书与画之间。中国画的实质是一笔二墨，笔来自于书法训练，笔无功力，就显得臃肿乏味毫无骨力之深；而墨无水分变化，就体现不出中国画笔墨酣畅淋漓之奥妙，所以学画应先练书法，书法不精下笔无神，二者不可偏废。一个真正的艺术家，要终生致力于各科的探索，才能达到一个完美的艺术境界。 （东野升珍）