1964生,河南信阳人,毕业于中国艺术研究院。现为中国国家画院书法院篆刻研究所副所长、画家,中国艺术研究院艺术创作院研究员,荣宝斋画院教授,河南大学艺术学院特聘教授,中国人民大学画院特聘教授,清华大学美术学院山水画魏广君工作室导师,北京大学书画名家魏广君工作室导师,中央党校中国领导科学研究会研究员,中国书法家协会会员,中国美术家协会会员。
魏广君艺术大展近日成功举办
魏广君是一位诗、书、画、印兼善的艺术家,他深谙中国画传统画理、画论,在传统的研究上下了大功夫,把这些也自然地融入到他的作品当中。于近日举办的“抟庐文心——魏广君艺术大展”,则是艺术家魏广君长期以来,对于现代水墨研究和探索集大成的一次展览,在“笔走游龙、金石之迹、竹梅清雅、山水自在”四大板块中,观众不仅欣赏到了他早期书法、篆刻的情趣与气势,更能领略到他近期花鸟、山水的意趣。
诗书画印素养全面
本次展览中,魏广君精心挑选出二百多件作品集中展出,给人们留下了深刻的印象。他的绘画题材有山水、花鸟,技法有金碧、青绿和水墨,样式有大品和小品,有精心的构思,也有即兴随意之作,但都兼有厚实与灵动、沉稳与活泼的气息,这深得益于传统绘画的精神和技法,并善于将传统结合自己对自然的观察、体验,努力创造自己独立的面貌。魏广君的金碧山水以喷洒金粉来积点成面,形成闪烁质感,与画面中的青、绿、红、黑色交相辉映,浑然铸造了一种“整体性”的山水。而他的花鸟画作品,则体现出其深厚的书法功力,韵味浓厚,颇具逸趣,彰显出脱俗的气质。
除了山水雅致、花鸟清丽,值得一提的是,除了书画作品,在此次展览上,魏广君的篆刻作品也被展示出来,他的“白文印”强调点画造型的组织和造型,“朱文印”则注重线条趣味的刻画。此外,其白文取法汉代的痕迹非常明显,整体造型方正、挺拔,堂堂赳赳,给人以大气稳重感,而那一刀一刀宽大的笔线如同切玉一般的丰腴和圆润,更具备了新时代的美,十分值得品读。
文人气息充沛浓郁
作为一个追求逸品风格的当代画家,魏广君写字、画画、治印、赏竹崇尚元人笔墨,深知绘画之理和笔墨之法,并不断地创造着各种可能性,以浑厚精简的笔墨,保留了其高逸、散淡、荒寒、疏朗的山水画精神气象,持续了自己对清逸高远的精神诉求,以及对于传统文人高士情结的自我超脱。从魏广君写的文章和作品反映的气息可以看出,他对于文人画有着深刻研究。在他看来,当代文人画与古人相比有着很大的不同:“相对古人安静的创作状态,当代绘画综合的东西太多,加之现代的生活对人们的创作影响,追求大尺寸、大画面的创作,作品意境、形式上已经有了很大的不同。”因此,他的大幅山水,或金碧、或水墨,均有苍茫清新之气,用笔畅快、墨色淋漓、色彩艳而不俗。
在魏广君的创作中,他似乎格外注重“精神”的分量,有很多大画标题为“以神媚道”,是其创作十分突出的观点。他将传统水墨的绘画语言用于当代语境,作品中高古逸气透出现代感,展示出一种全新的审美体验。本次展览的策展人孙旭光谈到,2014年正好是魏广君50岁知天命的年龄,在这个时候举办一次大展,正是对其几十年艺术创作以及艺术研究的小总结和回顾,同时也是一个新的起点。相信他的作品将在一点一拂中,彰显出更多“致广大尽精微”的气势。 (东野升珍)
▲倪云林诗意图
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