山水畅神 宁静致远
2014年09月22日 来源：
齐鲁晚报
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1962年9月生,原湖北省美术院副院长。国家一级美术师,中国美术家协会会员,中国工艺美术协会会员,中国美术家协会河山画会副秘书长,中国画学会理事,享受政府专项津贴。现调入中国艺术研究院中国画院。
作品发表于《美术》、《美术观察》、《国画家》、《中国画》、《中国美术》等美术核心刊物,《中国文化报》、《人民日报》、《湖北日报》、《湖北画报》、《楚天都市报》、《武汉晚报》、《美术报》等均有专题专版发表作品,论文。中央电视台、湖北电视台、武汉电视台、山东电视台、广东电视台,湖南卫视曾拍摄电视专题片。
对于出生于武汉的周石峰来说,大自然中静穆的群山、涌动的烟云、淙淙的流泉、摇曳的丛林……这一切物象,都在他的山水作品中化为平淡,归于宁静。繁忙的现实人生,没有让他浮躁,而是在“物我两忘”中淡然陶然,进入一种逍遥游的山水艺术状态。在他的轻烟山水中,我们能看到属于南方文人的优雅,也能看到楚文化神秘、丰富、浪漫的情怀,周石峰在山影云烟之间,诠释中国画似与不似的奥妙。
宁静淡泊的心态在山水画创作中尤其重要,今年正逢周石峰工作调动,画家也在这段等待中国艺术研究院调令、来到京城安置的日子里,获得了难得的清闲。他用一篇文章中记述下了年初的这段时间,“我租住在北京城西的叠翠园里,园内小桥流水雅致可人,园外金碧古寺则发人幽思,北京的春天虽然阳光灿烂但室外依然是春寒料峭、残雪未消。在这里可远避尘嚣,静心独处,享受这难得的清闲时光,一砚墨香半园鹊鸣足让我逍遥于城市之外,回归于心田之中。正逢开年开学的第一天,当晚电视新闻在报道北京开往春天的地铁,上车的人挤不上去,下车的人挤不下来,还有的是挤下来却又被挤了回去,画面看了让人窒息,地铁拥挤如此,现代社会的工作和社会节奏也是又快又紧,工作、生活、创作、社交应酬等等,不但身体累,心更累。我自觉庆幸,好似从车上中途下车的人,终于能自由的享受自己,感觉是如此轻松惬意,终于可以深呼吸了。向往闲静的生活是历代文人的梦想,当年一本《闲情偶寄》不知勾起过多少文人的美好向往,但又有几人能够真正去享受这样的闲情幽意呢?庄子观鱼、谢公登山,这都是人们向往的一种闲静境界,既然这么多人都向往这个境界,那一定是有道理的。”
南朝宗炳早就在《山水画序》中说,“于是,闲居理气,拂觞鸣琴。披图幽对,坐究四荒。不为天励之藂,独应无人之野；峰岫峣嶷,云林森眇。圣贤暎于绝代,万趣融其深思。余复何为哉,畅神而已。神之所畅,熟有先焉。”艺术从来都是技法与心灵的双重修行,在来到北京这段日子里,周石峰不断探访名胜古迹,游走于这里的大街小巷之中,画家研究古人的山水人文态度,领会“天人合一”的传统自然观,不断思索着自己的方向,“畅神”成为他这段期间最好诠释。周石峰认为,“大文豪苏东坡一生生活紧迫,在凄风苦雨中却有了一个“静鼓了群动,空故纳万境”的情怀,像其书法一样,从容而宽博,是一位真正大彻大悟的人,一个能在静中求大道而为天下式的人,境界全从这“静”与“空”中得来。静照忘求、澄怀观道,诗人、画家都想以这样的方式来体道和观照自然,观照是一种特殊的审美方式,是中国艺术精神的精华,西方绘画重写生、中国画重观照,由于观察了解自然的方式不一样,注定是表现方法各异。闲能生情,静能忘欲,情景交融,宁静致远,这是一个古老的调节自我精神状态的办法,也是最好的创作状态,纯粹而自然,只有这样,才能“直从胸中流出,与天地上下同流。”董其昌说,“禅定积劫方成菩萨”,是需要大定力的,所谓观照就是物我之间的精神感应,也是追求真性情的一种问道方式。闲静是一种滋养,是对疲劳生命的一种修复,也是培养想象力的温室,我很满足有这么一段闲静的时光。”
比起抒情达意,周石峰的“山色有无中”更像是一种精神的玩味,是为了给人们提供更多的想象空间,使其精神能在这空幻深意的境界中漫游。在闲步颐和园看昆明湖湖水如镜,登黄山光明顶观日跃云海的过程中,周石峰自觉“真想像李白那样‘但愿长醉不愿醒’,始终保持着美滋滋的感觉才好”,继续在这方飘渺玄妙的精神世界中遨游。 (东野升珍)
在当今中国画坛,周石峰的轻烟山水十分具有代表性,这种山水图式主要来自画家本人对自然山水的观察和对传统的继承而形成的胸中丘壑。如烟的笔墨给人们提供更多的想象空间,使观者的精神能在这空幻深意的境界中漫游。2014年,由于工作的变动,周石峰调入中国艺术研究院中国画院,在不同环境中体验着新事物、产生新感触,淡泊、宁静将会成为这个时期生活的主流,也留给画家更多的思考空间······
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