刘永强,淄博市永强文化艺术有限公司技术总监,中国工美行业艺术大师,高级工艺美术师。曾获“山东手造大工匠”“山东省特级陶瓷艺术大师”“齐鲁文化之星”等荣誉。
在鲁青瓷艺术传承之路上,刘永强希望用盲刻、意刻的手法,创作刻瓷精品,用更生动的形式让中国传统文化走进大家的生活,努力实现鲁青瓷的传承创新、美美与共。
记者 孔令茹 通讯员 梁晓燕
40年如一日
被称为刻瓷界“一刀准”
每天早上6点,刘永强都会准时来到工作室,从一抔细土开始,精心调制比例混合,制坯、上釉、烧制,然后按照成品陶瓷的色彩和造型,进行或彩绘或刻瓷的艺术再加工。
40年的刻瓷生涯中,刘永强只要有时间就会“闷”在工作室内,每天工作8至10个小时,这个习惯从来没有间断过。
临近春节,刘永强最近正在完善调整鲁青瓷雕塑《龙》系列作品,包括吉龙新韵、卧龙生辉、腾龙盛世、祥龙云霄、瑞龙和美这五款作品。“这五款生肖龙,连起来就是‘吉卧腾祥瑞 韵辉世霄美’。这不仅是我雕塑生肖系列的收官之作,也是献给自己本命年的一份礼物吧。”刘永强对记者说。
12年前,刘永强创作了第一件生肖作品鲁青瓷雕塑蛇,不仅填补了同类作品空白,还赢得了市场的青睐。为此,他在不同的年份,结合生肖的特性、传统文化特点,融合多种元素,创作出不同的生肖作品,年年推出新作,从未间断。如今,这组作品已成为不可多得的艺术珍品和收藏佳品。
刘永强说,他从小就喜欢写写画画,1985年从山东省轻工美术学校毕业后,被分配到淄博瓷厂科研所工作。他抓住一切学习机会,勤奋苦练,在张明文、李梓源等国家级大师影响带动下,经过多年的艰苦努力,形成了自己独特的艺术风格,在刻瓷界是出了名的“一刀准”。
他独创运用素描关系表现水墨山水的肌理技法,在行业内独树一帜,在刻瓷众多派别中处于重要地位。他将篆刻、西洋油画等艺术手法运用于刻瓷艺术之中,无论多么张扬的线条,只需要一刀便能完美表达,刻画的人物服饰、花鸟体态、木石棱角便有了灵性,无比鲜活。
挖掘鲁青瓷文化底蕴
打造陶瓷艺术博物馆
让刘永强印象比较深刻的作品《清明上河图》,这幅作品历时3年刻出,荣获第一届全国刻瓷艺术大奖赛一等奖,既有国画的笔墨效果,又有强烈的金石韵味,800多人神态各异,刻画之细致入微,尽显刘永强技艺的功力,被艺术界专家称之为“刻瓷巨著”。
“泥沙入手经抟埴,光色便与寻常殊。”为了让陶瓷更接地气,走进寻常百姓家,刘永强自己设计、制造模型,通过对窑火的调控,烧出符合自己意愿的瓷符。他先后烧制出浮雕梅瓶、葫芦瓶以及浮雕孔子瓶、老子瓶等系列鲁青瓷瓶文化艺术作品,成为市场抢手货。他还提出将“陶瓷艺术实用化”的理念,设计生产出茶杯、文房四宝、碗等多种鲁青瓷器皿。目前,由刘永强自己设计的鲁青瓷器型已有60余种。
除此之外,刘永强深入挖掘淄博瓷厂的深厚陶瓷文化,特别是鲁青瓷文化底蕴,在淄博瓷厂原址上建起了陶瓷艺术博物馆——都瓷苑,既保留了老淄博瓷厂老厂房的“瓷味”和“乡愁”,又体现出现代陶瓷瓷文化艺术新时代风貌和发展新成果。
如今,2300多平方米的都瓷苑文创园里,融合了永强文化艺术有限公司、刘永强陶瓷艺术博物馆、刘永强艺术工作室、刘晔轩艺术工作室,展柜上一件件光华朗润、形态各异的鲁青瓷刻瓷、浮雕作品和大型山水刻瓷瓷板等琳琅满目,令人目不暇接。
刘永强在用毕生精力追求陶瓷艺术的同时,也把传承和发扬陶瓷文化当作了自己的责任和担当。对于传授技艺,他从来不吝赐教。在传承传统艺术的基础上,徒弟们个个具有独特的创新创作风格,目前,徒弟中已有山东省工艺美术大师3人、淄博市工艺美术大师4人、国家一级高级技师3人。
本稿件所含文字、图片和音视频资料,版权均属
齐鲁晚报所有,任何媒体、网站或个人未经授权不得转载,违者将依法追究责任。