青岛昆邑文化CTO、AI主理人蹦萨奇介绍,在整个AI短剧的制作流程中,人的操作占比大概为40%,AI占60%,并不像很多人所想象的AI承担了大部分工作。“看得见的是AI做的,‘看不见’的是人在做。”即使视频画面都是由AI来生成,但蹦萨奇仍然强调人在其中起到的“大boss”作用,“人是决策者,AI只是为人所用的生产工具”。
虽然AI取代了曾经的拍摄环节,省去了服装、化妆、道具、摄影等角色,但留下来的编剧、导演等角色的作用,则被着重强调。
曾经,导演需要坐在片场的监视器前,不仅要时刻把握拍摄动向,还要与现场几百号人打交道；现在,他的阵地变成了电脑前,不仅需要把文字剧本变成可用的分镜,还需要把控整体的剧情节奏,对剪辑提出修改意见。“导演是AI不可取代的,很重要而且(聘请)很贵。”蹦萨奇打趣道。
在蹦萨奇眼中,编剧是整个流程中最不可取代的角色。虽然AI时代下,普通人的一两句指令就能产生一个完整剧本,大大降低了创作门槛,“但和AI相比,还是人的创意比较厉害,一个片子好不好看,50%还是由这个故事剧情决定的”。
数据显示,2026年1月,国内AI漫剧的上线数量达到14634部,平均每天有470多部新剧上线。在AI短剧如同潮水般奔涌的时代,一部优质的AI短剧是什么样的?
在蹦萨奇看来,哪怕是制作精美像MV一样的画面,也并非吸引观众的内核所在。“观众在意的,可能不是视觉上的爽感,更多的是思想上的爽感,好的故事创意才是片子的关键。”而由故事延展开来,它的内核和所传递的价值观,才是直击观众心灵的核心所在,“要给观众带来心灵上的慰藉,而不是一时的爽感”。
此外,情绪的传递更能带动观众的心理,这点在女频向的视频中体现更为明显。“像AI人物的神态演绎,那种剧情节奏的拉丝拉扯,更能把观众的情绪调动起来,这样播放量也会高。”
虽然目前市面上不少AI仿真人剧已经做到几乎和真人剧无异,但不少片子粗劣的画质以及主角不可避免的“假人感”,仍然让不少观众大喊“抵制”。
蹦萨奇也提到,虽然AI制作短剧看似无所不能,但也有劣势。目前市场上大模型的能力有限,可能会造成画面细节的缺失。比如AI演员所在的场景里,后面窗户的细节,可能就是模糊的一团。
其次就是情绪上的“不到位”。“AI的表演还是无法实现人类演员的一些微表情,比如说脸部肌肉的抽搐,这些AI暂时是理解不了的。”不过她也提到,这些细微问题其实也可以通过大量“抽卡”解决,“但从成本上来说就不划算了”。
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